Desde a mediados del 2008 se escuchaba sobre una nueva película biográfica que dará a conocer los primeros años de vida de John Lennon hasta la formación de The Beatles, y en el 2009 se comenzara a grabar con un posible titulo "Nowhere Boy".

La cinta está basada en las memorias de Julia Baird, media hermana de Lennon, quien proporciono información personal de John de su infancia, en especial sobre la relación con su madre y con su tía Mimi, quien le crió.

Este largometraje contara con el siguiente elenco: Kristin Scott Thomas interpretará a Mimi, la tía del artista, Anne-Marie Duff a la madre, Julia; y Aaron Johnson que recientemente ha trabajado en la adaptación del cómic Kick ass junto a Nicolas Cage, interpretará a John Lennon.

El guión ha sido escrito por Matt Greenhalgh, quien gano un premio especial en los BAFTA del año pasado por su guión de Control, la película sobre el cantante de Joy Division, Ian Curtis.

Nowhere Boy es una coproducción de Ecosse Films y Film 4. Se tiene previsto comenzar a rodar en marzo de este año en Liverpool donde John Lennon se crio y Los interiores serán rodados en los estudios Ealing al oeste de Londres.

28 AÑOS DE LA MUERTE DE JOHN LENNON

Un año mas sin George mientras mi guitarra dulcemente llora

Tras la muerte de Harrison, su familia emitió el siguiente comunicado:

“Abandonó este mundo como vivió: consciente de Dios, sin miedo a la muerte y en paz, rodeado de familiares y amigos”. En ocasiones Harrison decía: “Todo lo demás puede esperar, pero la búsqueda de Dios no”.

Fue una muerte temprana, George tenia 58 años, su muerte fue consecuencia al cáncer de pulmón que padecía y que ocasiono una metástasis con el cerebro

Harrison falleció el 29 de noviembre de 2001 en la casa de un amigo en Los Angeles (California, EEUU.) tras someterse a una serie de tratamientos contra el tumor cerebral que padecía.

Hoy 29 de noviembre lo recordamos una vez más, siete años de la muerte de George Harrison, no podíamos dejar pasar este día sin un merecido tributo.

Gran músico y compositor, el gran guitarrista de The Beatles. Tras la disolución del grupo en 1970, Harrison siguió una prestigiosa carrera musical tanto en solitario como dentro del Traveling Wilburys, oculto tras los seudónimos de Nelson Wilbury y Spike Wilbury. Asimismo, desarrolló una carrera de productor cinematográfico, creando la compañía Handmade Films en la que dio cabida como actores a gente de la talla de Madonna y los Monty Python.

Este Beatle ha sido uno de los favoritos entre muchos jóvenes (especialmente entre las chicas) que gustan de sus letras.

Una de mis canciones predilectas del buen George ha sido "While My Guitar Gently Weeps" tanto como su significado en le cual manifiesta que todo lo que sucede suele estar predestinado, como su composición melódica, he aquí la letra traducida y video:

 
Los miro a todos ustedes
Y veo el amor dormido
Mientras mi guitarra dulcemente llora


Miro el suelo
Veo que hay que barrerlo
Y mi guitarra que dulcemente llora

No sé porqué
Nadie te dijo
cómo revelar tu amor
No sé cómo
Alguien pudo controlarte
Te compraron y te vendieron

Miro el mundo
Y veo que da vueltas
Mientras mi guitarra dulcemente llora

De cada error
Sin duda aprendemos
Y mi guitarra que dulcemente llora

No sé cómo
Pudieron distraerte
Y pervertirte también
No sé cómo
Te trastocaron
Nadie te avisó

Los miro a todos ustedes
Y veo el amor dormido
Mientras mi guitarra dulcemente llora

Los miro a todos ustedes
Y mi guitarra que dulcemente llora

"George Harrison"

“Ayer 12 de noviembre, el Álbum Blanco cumplió 40 años de ser Publicado”

Han pasado 40 años desde el día en el que cuatro muchachos de Liverpool: John, Paul, George y Ringo, también llamados The Beatles, consiguieron editar lo que cualquier músico de cualquier época, lugar e idioma siempre hubiese deseado realizar, una placa que definitivamente lo tiene todo, desde un rocanrol que impulsa a moverse a quien lo escucha como Back in the USSR, hasta una mezcla de sonidos a nuestro entender sólo explicables para Lennon como Revolution 9, pasando por un clásico Blackbird o una exquisita While my Guitar Gently Geeps, nos referimos a la décima placa de Los Beatles, el Álbum Blanco.

Después de la elevada magnitud creadora y psicodélica de 'Revolver', 'Sgt. Pepper 's' y 'Magical Mistery Tour', sin olvidar el anterior y memorable 'Rubber Soul' la carrera de The Beatles se desarrolla en la excéntrica, bien diversa y muy variable calidad de 'The Beatles', más conocido como el 'Álbum Blanco', publicado el 22 de noviembre de 1968 ( hace 40 años). The Beatles hicieron el disco en un estado mental distinto del que tenían durante su impresionante cima del período 1966-67: un sentimiento de que algo había acabado y de que ninguna revelación de nada sustancial para sustituirlo había surgido. Esencialmente, la banda había comenzado a desintegrarse en el albor del regreso de su principal período con las drogas. Ya no se trataba de un esfuerzo de grupo, sino una asociación de buenos colegas cooperando.

A pesar de esto, el Álbum Blanco ('White Álbum') se afana en ser un trabajo de gran calado e influencia. Y esto sucede a pesar de los recelos de George Martin, que produjo la mayor parte del Álbum Blanco y pensaba que habría sido mejor haberlo dejado en un álbum sencillo en vez de incluir más o menos todo lo que el grupo grabó entre el 30 de mayo y el 13 de octubre de 1968. Una versión en álbum sencillo no hubiera dado cabida a lo mejor que tenían que ofrecer en 1968.

La mayoría de los temas habían sido compuestos en la India, que fue lo único aprovechable que hicieron durante la meditación trascendental con el Maharishi. El álbum doble tiene algo especial que no estaría allí de haberse simplificado: una personalidad propia derivada de la auténtica variedad de su material, el aire misceláneo de un universo particular.

De haberse llamado 'A Doll's House', Richard Hamilton no habría sido capaz de llevar para adelante el tan moderno minimalismo de una lona completamente blanca, realzada sólo por el número de serie de una supuesta edición limitada en relieve en la esquina.

En vez de eso, ellos (y nosotros) se quedan pasmados ante lo que es, sin género de dudas, la mayor osadía de un artista de reputación en los anales del diseño de las portadas de los discos de 33 rpm, superando la mítica portada del 'Sgt. Pepper's' hecha por Peter Blake. ¿Escuchó Hamilton el disco antes de llegar a esta solución? Parece improbable porque sus movimientos de tono, de perezoso atardecer hasta oníricas tinieblas, sus asociaciones con una privada intimidad y puertas cerradas son muy tangibles. 'El Álbum Blanco' es cualquier cosa menos minimalista y su elegante portada vacía y nombre resultante son esencialmente irrelevantes respecto a su naturaleza.

El doble álbum representa por sí mismo una buena cantidad de duro trabajo llevado a cabo durante un considerable periodo de tiempo, llevándose su mayor parte a un efecto superlativo.

El primer tema, 'Back in the USSR', motiva en especial por su ritmo suicida, su diseño de incidente preparado, ingeniosa letra y chirriantes efectos de ruido de motor. 'Dear Prudence' es la primera de una serie de delicadas canciones tocadas con la técnica del finger-picking, compuesta en Rishikesh bajo la influencia de Donovan, quien enseñó a los Beatles varias técnicas de arpegio.

El primer título sugerido por el grupo fue 'A Doll's House' ('Casa de Muñecas'), supuestamente basado en la obra de Ibsen. Una lástima, porque el concepto de una casa de muñecas, con su motivo de objetos recopilados dentro de distintas habitaciones, era un buen paradigma para el doble álbum, en especial por su asociación con la infancia y los juegos fantásticos. "Cry Baby Cry" reservada hasta casi el final, antes de la sinfonía fantástica de Revolution 9, resume la nota predominante del "Álbum Blanco": encantador a medias, siniestro a medias, teñido con oscuros recuerdos de la infancia y principalmente introspectivo.

"Blackbird" y "Julia" son otras grandes canciones en este estilo, mientras que la misma técnica aparece en 'Happiness is a Warm Gun', la impactante y oscura canción que echa el telón a la primera cara. Aquí se puede oír a Lennon volviéndose más adulto en sentimiento, a la vez que pasa problemas con la letra para mantener el nivel consigo mismo (o quizás para mantener la original inspiración del tema, su primer verso, ella no es una chica que eche mucho de menos).

Otras pistas de gran calidad incluyen 'I'm So Tired', 'Mother Nature's Son', 'Revolution 1', y la susurrante reconciliación de Harrison con Dios, 'Long, Long, Long'. La mayor parte del material para el 'Álbum Blanco' fue escrito en Rishikesh en una atmósfera de improvisación musical en comuna. La mejor de algunas compuestas en clave de broma es el rockero 'Birthday' de McCartney (que no proviene de Rishikesh y fue rápidamente improvisada en el estudio) Entre las menos sorpotables se encuentran "Wild Honey Pie", "The Continuing Story of Bungalow" y "Rocky Raccoon". El 'Yer Blues' de Lennon es un tipo de broma más seria, que se siente más profundamente en la medida en que se trata de un giro conceptual.

'Why Don't We Do It in the Road?', que para el tiempo en el que fue hecha fue extraordinaria, genuinamente perturbadora. Actualmente la gente realmente suele 'hacerlo en la carretera', pero cantar sobre eso por entonces era demasiado. Esa canción fue realmente muy avanzada. Era de McCartney, como 'I Will' que tiene una letra muy buena: 'Si nunca te vi / nunca me haré con tu nombre / pero en realidad nunca importó / siempre sentiré lo mismo. Las palabras son tan ambiguas que el oyente no sabe si McCartney se está dirigiendo a una chica o a Dios en la canción.

George Harrison sobresale con su clásico 'While My Guitar Gently Weeps', que revela una visión del mundo y una introspección difícil de creer en un joven de 25 años, que era la edad de George en ese momento.

Su 'Savoy Truffle' es una efectiva 'delicatessen', mientras que 'Piggies' es una pieza que critica a la clase media británica, la única canción del 'Álbum Blanco' que Charles Manson no malinterpretó por completo. El 'Sexy Sadie' de Lennon, burla del Maharishi, justifica su presencia por su sigiloso esquema harmónico, mientras que su' Good Night' con una orquestación al estilo de una banda sonora de los años dorados de Hollywood y lejos estilísticamente de cualquier cosa que jamás hiciera, funciona bien como tema final que canta Ringo Starr.

Las dos pistas más controvertidas en el 'Álbum Blanco' son el 'Helter Skelter' de McCartney, considerado por unos una atronadora obra maestra y que otros escuchan como desesperante ruido, y la larga excursión dentro de la aleatoria anarquía de título 'Revolution 9' de Lennon (quizás una secuela del no publicado 'Carnival of light' de su colega McCartney) . Aparte de tratarse de la pieza de genuino arte de vanguardia de más amplia distribución en la historia, 'Revolution 9' es, sin género de dudas, el corazón del Álbum Blanco, concentrando plásticamente dentro de ella todos sus impulsos oníricos, rompedores, secretos y curiosos. Tan sólo The Beatles podían haber llegado al extremo de hacer de 'Revolution 9' el clímax de su doble álbum de 95 minutos.

Rara vez ha ido nadie tan lejos en el negocio del pop-rock como en 'Revolution 9', que es la más elevada cima de los Beatles como experimentadores.

 El 'Álbum Blanco', sorprendentemente, tiene una gran unidad, otorgada en gran medida por la secuenciación de las canciones, un esfuerzo de compilación que requirió un esfuerzo sin precedentes para ser completado. Más que eso, la grabación es total, goza de la capacidad de incluirlo todo, susceptible de establecer una atmósfera y un espacio en el que la mente del oyente es capaz de navegar con la música. Por todas estas razones permanece entre lo más original del trabajo de The Beatles, que es como decir de la historia de la segunda mitad del siglo XX.

Matemático descubre acorde misterioso de Los Beatles.

Esta muy cerca el i Pod-Beatles!!!

¡Pip pup!, ¡tut tut! Con esta morisqueta a modo de saludo, a tono con su espíritu divertido y lucido, John Lennon cerraba la última entrevista de su vida, 48 horas después caía muerto, era un 8 de diciembre de 1980.

Hace 27 años que nos dejo, John Lennon fue asesinado por un loco que le había pedido un autógrafo momentos antes, ¡un ocho de diciembre!, este día ya no seria un día como cualquiera, ese día se cerro un ciclo de la música contemporánea, ese día murió un hombre y nació una leyenda. Uno de los mas grandes músicos de todos los tiempos, nadie como ninguno a influenciado tanto en The beatles como en solitario a la música de nuestro tiempo, un genio, un soñador pacifista y revolucionario. En diciembre de 1980, cuando fue asesinado a la edad de 40 años, Lennon encaraba una etapa nueva: después de cinco años alejado de la escena musical, había presentado un nuevo disco solista Double Fantasy en el que mostraba una nueva faceta de su creatividad, al mismo tiempo que se decía ilusionado con el futuro y la vida. Todo eso quedó truncado con los cinco disparos que Mark David Chapman descargó sobre él en la entrada del edificio Dakota House, donde el músico vivía con Yoko Ono y su pequeño hijo Sean.

Comentario de John años antes de su muerte.
"No intento ser una pulga performista nunca más. Yo era el dreamweaver, pero aunque yo este aquí no intento estar corriendo a 20000 millas por hora probándome. No quiero morir a los 40." (John Lennon)

Fragmento de su última entrevista
- ¿Piensa en la muerte?
John Lennon: Espero morir antes que Yoko porque si ella muriese yo no sabría como sobrevivir. No podría seguir adelante.
(Horas después John Lennon fue asesinado)

La leyenda mas grande de la musica contemporanea.

DISCOGRAFIA "THE BEATLES" (LP'S)

(INFORMACION AÚN EN OBRAS)

PLEASE PLEASE ME (1963)

1  I SAW HER STANDING THERE  (AUTORIA: McCartney (80%) - Lennon (20%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica, palmas
McCartney: voz solista, bajo, palmas
Harrison: guitarra solista, palmas
Starr: batería, palmas

COMENTARIOS:

LENNON: "Es Paul luciendo su habitual profesionalidad en lo que George Martin solía denominar 'canciones para ganarse el pan'. Yo contribuí con un par de versos".
"Playboy" (septiembre 1980)

2 MISERY (AUTORIA:Lennon (60%) - McCartney (40%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: voz solista, bajo
Harrison: guitarra solista
Starr: batería

George Martin: piano

COMENTARIOS:

Escrita principalmente por Lennon, con asistencia de McCartney.
Originariamente escrita para la cantante Helen Shapiro durante la gira por Gran Bretaña que hicieron con ella en febrero y marzo de 1963.
"The Long And Winding Road · A History Of The Beatles On Record": Neville Stannard (1984)
Sin embargo, su manager rechazó la canción. En aquel tiempo, Shapiro tenía dieciséis años y era la cantante más popular de Gran Bretaña.
"Beatlesongs": William J.Dowlding (1995)

SHAPIRO: "Nos asomábamos a las ventanas del hotel y tirábamos fotos nuestras a los fans; realmente fue una época increíble".
"Lennon": Ray Coleman (1985)

3 ANNA  (AUTORIA:Arthur Alexander)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra acústica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

4 CHAINS  (AUTORIA:Gerry Goffin - Carole King)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: armonía vocal, guitarra rítmica, armónica
McCartney: armonía vocal, bajo
Harrison: voz solista, guitarra solista
Starr: batería

5 BOYS  (AUTORIA: Luther Dixon - Wes Farrell)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: voz solista, batería

6 ASK ME WHY  (AUTORIA: Lennon (70%) - McCartney (30%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: guitarra solista
Starr: batería

7 PLEASE PLEASE ME  (AUTORIA:Lennon (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica, armónica
McCartney: voz solista, bajo
Harrison: armonía vocal, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

LENNON: "Please Please Me" es totalmente mía. Aunque parezca mentira, quería escribir una canción a lo Roy Orbison. La escribí en mi habitación de Menlove Avenue, en casa de mi tía ... Recuerdo el día y el bordado rosa sobre la cama, y todavía oigo a Roy Orbison cantando 'Only The Lonely' o algo así. De ahí salió. También me intrigaba la letra de una canción de Bing Crosby 'Please, Lend Your Little Ears To My Pleas' (Por favor, atiende a mis súplicas). Siempre me intrigó el doble sentido de la palabra 'please' (Por favor, compláceme). Así que fue una combinación de Bing Crosby y Roy Orbison.
"Playboy" (septiembre 1980)

A finales de los años setenta a Lennon le encantaban los discos de Bing Crosby.
"Lennon": Ray Coleman (1985)

8 LOVE ME DO (AUTORIA: McCartney (70%) - Lennon (30%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica, armónica
McCartney: voz solista, bajo
Harrison: coros, guitarra acústica
Starr: pandereta

Andy White: batería

COMENTARIOS:

McCartney hizo novillos un día de 1958 para componer esta canción con Lennon.
"A Day In The Life · The Beatles Day By Day 1960-1970": Tom Schultheiss (1980)

LENNON: "Paul escribió la estructura principal cuando tenía dieciséis años o incluso antes. Creo que yo puse algo en medio".
"Hit Parader" (abril 1972)

En 1962, era muy poco frecuente que los artistas que grababan discos escribieran sus propias canciones, particularmente sus primeros singles.
"Beatlesongs": William J.Dowlding (1995)

9 P.S. I LOVE YOU  (AUTORIA: McCartney (80%) - Lennon (20%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra acústica
McCartney: voz solista, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: maracas

Andy White: batería

COMENTARIOS:

Canción escrita en Hamburgo en mayo de 1962.
"A Day In The Life · The Beatles Day By Day 1960-1970": Tom Schultheiss (1980)

10 BABY IT'S YOU  (AUTORIA: Mack David - Barney Williams - Burt Bacharach)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

George Martin: celesta

11 DO YOU WANT TO KNOW A SECRET  (AUTORIA: Lennon (100%))

Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: voz solista, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

Lennon sacó la idea de una película de Walt Disney, probablemente de la canción "Wishing Well" de Blancanieves y los siete enanitos.
"The Beatles A to Z": Friede / Titone / Weiner (1980)

LENNON: "Mi madre solía cantarme esta cancioncilla cuando tenía uno o dos años ... La melodía era de una película de Disney ... Me rondaba por la cabeza, la escribí y se la di a George para que la cantara".
"Playboy" (septiembre 1980)

Harrison dijo que esta canción (o su grabación) estaba inspirada hasta cierto punto por "I Really Love You", un éxito de rhythm and blues de los Stereos en 1961.
"Musician" (noviembre 1987)

12 A TASTE OF HONEY  (AUTORIA: Bobby Scott - Ric Marlow)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: voz solista (doblada), bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

Para la obra de teatro A Taste Of Honey (1960)
"The Long And Winding Road · A History Of The Beatles On Record": Neville Stannard (1984)

13 THERE'S A PLACE  (AUTORIA: Lennon (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica, armónica
McCartney: voz solista, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

LENNON: "There's A Place" fue un intento mío de hacer algo de negros, tipo Motown".
"Playboy" (septiembre 1980)

14 TWIST AND SHOUT  (AUTORIA: Phil Medley - Bert Russell)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

George Martin: celesta

NOTA:

CELESTA : Teclado del siglo XIX con martillos que golpean unas placas de
metal colocadas sobre resonadores de madera, produciendo un sonido etéreo
(como en la Danza del hada de la "Ciruela de azúcar", de Tchaikovsky).
"The Beatles · Revolution In The Head": Ian MacDonald (1997)

WITH THE BEATLES (1963)

1  I WON'T BE LONG  (AUTORIA: Lennon (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista (doblada), guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

It Won't Be Long" fue la primera canción que Neil Young interpretó en público. El recital en la cafetería de su colegio también incluía "Money (That's What I Want)", otra canción del álbum With The Beatles.
"Rolling Stone" (agosto 1975)

2 ALL I'VE GOT TO DO  (AUTORIA: Lennon (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

LENNON: "Otra vez yo haciendo de Smokey Robinson".
"Playboy" (septiembre 1980)

Registrada en 1961 en el Reino Unido, la canción fue nuevamente registrada cuando Lennon y McCartney tuvieron su propia editora, en 1964.
"Beatlesongs": William J.Dowlding (1995)

3 ALL MY LOVING  (AUTORIA: McCartney (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: voz solista (doblada), bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

LENNON: "Este fue uno de sus primeros éxitos".
"Hit Parader" (abril 1972)

McCARTNEY: "Fue la primera canción que compuse, en la que tuve la letra antes que la música. Escribí la letra en un autobús estando de gira, y luego hice la melodía cuando llegamos a destino".
"Playboy" (diciembre 1984)

LENNON: "'All My Loving' es de Paul, y me sabe mal decirlo... Porque es buenísima... Aunque detrás hay una guitarra mía fantástica".
"Playboy" (septiembre 1980)

4  DON'T BOTHER ME  (AUTORIA: Harrison (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: guitarra rítmica, pandereta
McCartney: bajo, claves
Harrison: voz solista (doblada), guitarra solista
Starr: batería, bongó árabe de piel floja

COMENTARIOS:

La primera canción de Harrison que se grabó.
"The Beatles": Hunter Davies (1985)

HARRISON: "Es la primera canción que escribí --como ejercicio para ver si sabía escribir una canción. La escribí en un hotel de Bournemouth, Inglaterra, donde tocábamos en el verano de 1963. Estaba enfermo en cama--, quizá por eso acabó siendo 'Don't Bother Me' (No me molestes)".
"No creo que sea una canción particularmente buena, quizá ni siquiera sea una canción, pero por lo menos me enseñó que sólo tenía que seguir escribiendo y que quizá acabaría escribiendo algo bueno".
"I Me Mine": George Harrison / Derek Taylor (1980)

BILL HARRY, entonces editor de Mersey Beat, discrepa con la explicación de Harrison. Según él, estaba chinchando a Harrison para que escribiera otra canción aparte de la instrumental "Cry For A Shadow", y que finalmente Harrison la hizo sólo para que Harry dejara de molestarle.
"The Long And Winding Road · A History Of The Beatles On Record": Neville Stannard (1984)

LENNON, contestando a Harrison, quien se quejaba de que se maltrataran sus canciones (otoño 1969): "Pusimos mucho esfuerzo en tus canciones, incluso en 'Don't Bother Me'; le dedicamos mucho tiempo y lo pasamos muy bien: recuerdo el riff (frases de guitarra) que hacías".
"John Lennon · One Day At A Time": Anthony Fawcett (1976)

HARRISON: "Escribir una canción... incluso una como 'Don't Bother Me', ayuda a desembarazarse de cierta carga subconsciente. Componer una canción es como ir a confesarse.
"I Me Mine": George Harrison / Derek Taylor (1980)

5 LITTLE CHILD (AUTORIA: Lennon (50%) - McCartney (50%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica, armónica
McCartney: voz solista, bajo, piano
Harrison: guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

LENNON: "Ambos la compusimos. Fue una de esas composiciones rápidas entre Paul y yo".
"Hit Parader" (abril 1972)

6 TILL THERE WAS YOU  (AUTORIA: Meredith Willson)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: guitarra acústica
McCartney: voz, bajo
Harrison: guitarra acústica solista
Starr: bongó

COMENTARIOS:

La canción fue escrita para el musical de Broadway The Music Man, en 1957, cantada originalmente por Robert Preston Y Barbara Cook. Su versión apareció en el álbum original de la obra.
"The Long And Winding Road · A History Of The Beatles On Record": Neville Stannard (1984)

7 PLEASE MR. POSTMAN  (AUTORIA: Georgia Dobbins - William Garrett - Freddie Gorman
Brian Holland - Robert Bateman)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista (doblada), guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

McCARTNEY: "Nuestra grabación se vio influida por las Marvelettes, que hicieron la versión original. Vino de nuestros fans, que escribían Please Mr Postman (Por favor, Sr. Cartero) en la parte posterior de los sobres. 'Posty, posty, don't be slow, be like The Beatles and go, man, go!' (Carterito, carterito, no te entretengas, haz como los Beatles y ¡venga, tío, venga!) Este tipo de cosas".
"Playboy" (diciembre 1984)

8 ROLL OVER BETHOVEEN  (AUTORIA: (Chuck Berry)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: guitarra rítmica, palmas
McCartney: bajo, palmas
Harrison: voz (doblada), guitarra solista, palmas
Starr: batería, palmas

9 HOLD ME TIGHT  (AUTORIA: McCartney (80%) - Lennon (20%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica, palmas
McCartney: voz solista, bajo, palmas
Harrison: coros, guitarra solista, palmas
Starr: batería, palmas

COMENTARIOS:

LENNON: "Ambos la compusimos, aunque sobre todo Paul".
"Hit Parader" (abril 1972)

McCARTNEY: "No recuerdo gran cosa de ésta canción. Algunas canciones eran sólo canciones 'de trabajo', de las que no recuerdo gran cosa. Esta es una de ellas... Un poco a lo Shirelles".
"The Complete Beatles Recording Sessions": Mark Lewisohn (1988)

LENNON: "Era una canción bastante pobre".
"Playboy" (septiembre 1980)

10 YOU REALLY GOT A HOLD ON ME  (AUTORIA: William (Smokey) Robinson)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: armonía vocal, bajo
Harrison: voz solista, guitarra solista
Starr: batería

George Martin: piano

11 I WANNA BE YOUR MAN  (AUTORIA: McCartney (70%) - Lennon (30%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: guitarra solista
Starr: voz solista (doblada), batería, maracas

George Martin: órgano Hammond

COMENTARIOS:

LENNON: "Ambos la compusimos, aunque principalmente Paul... Yo le ayudé a terminarla".
"Hit Parader" (abril 1972)

Los Rolling Stones grabaron su versión de "I Wanna Be Your Man" en octubre de 1963, con la esperanza de que tuviera éxito como single comercial. Habían oído la canción por primera vez en un ensayo, cuando el manager de los Stones, Andrew Oldham, invitó a Lennon y McCartney a intercambiar ideas.
"Rolling Stone" (octubre 1968)
De hecho, los dos Beatles terminaron la canción para los Stones, proporcionándoles su primer gran éxito.
"The Beatles A to Z": Friede / Titone / Weiner (1980)

LENNON: "I Wanna Be Your Man" era una frasecilla que tenía Paul... Olvidable. Las dos únicas versiones de la canción eran la de Ringo y la de los Rolling Stones. Esto demuestra la importancia que le dábamos: tampoco íbamos a darles nada fantástico, ¿no?".
"Playboy" (septiembre 1980)"Hit Parader" (abril 1972)

12 DEVIL IN HER HEART  (AUTORIA: Richard P. Drapkin)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: voz solista (doblada), guitarra solista
Starr: batería, maracas

13 NOT A SECOND TIME  (AUTORIA: Lennon (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz (doblada), guitarra acústica
McCartney: bajo
Harrison: guitarra acústica
Starr: batería

George Martin: piano

COMENTARIOS:

Lennon se atribuyó la autoría a sí mismo.
"Hit Parader" (abril 1972)

McCartney dijo que la canción se vio influida por Smokey Robinson And The Miracles.
"Playboy" (diciembre 1984)

WILLIAM MANN, crítico del Times londinense: "... Pero el interés armónico también es típico de sus canciones más rápidas, y a uno le da la impresión de que piensan simultáneamente en la armonía y en la melodía por lo firmemente asentadas que están las séptimas y las novenas mayores tónicas, así como las tonalidades superdominantes bemoles, y por la naturalidad de la cadencia eólica al final de 'Not A Second Time' (la progresión de acordes con que finaliza el 'Canto De La Tierra' de Mahler)...".
"The London Times" (diciembre 1963)

LENNON: "Todavía hoy sigo sin tener la más remota idea de lo que son las cadencias eólicas. Suena a pájaros exóticos".
"Playboy" (septiembre 1980)

"... En serio, eran los mismos acordes de siempre. Era la primera vez que alguien escribía algo así de nosotros".
"Beatles In Their Own Words": Barry Miles (1978)

14 MONEY  (AUTORIA: Janie Bradford - Berry Gordy Jr.)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

George Martin: piano

COMENTARIOS:

John añadió el verso "I wanna be free" a la letra original.
"The Beatles A to Z": Friede / Titone / Weiner (1980)

MAGICAL MYSTERY TOUR (1967)

WHITE ALBUM (1968)

 YELLOW SUBMARINE (1969)

 ABBEY ROAD (1969)

LET IT BE (1970) 

FRASES DE JOHN LENNON

"El cristianismo se irá. Desaparecerá y se achicará. No necesito discutir eso; estoy correcto y se comprobará. Somos más populares que Jesús ahora ; no sé quién se irá primero - rock and roll o el Cristianismo".

"De niño fui muy tímido porque no tenía a nadie con quien hablar. Era muy vergonzoso y lo que solía hacer era leer a Oscar Wilde y a Dylan Thomas, libros que mi tía tenía y que hablaban del sufrimiento provocado por las visiones."

"De todas las cosas que estaban pasando cuando tenía quince años, la única que me hizo mella fue el rock. Entonces el rock era algo real; todo lo demás era irreal. Lo que tiene de bueno el rock´n´roll, el auténtico signifique lo que signifique auténtico y toda esa mierda, es que es real, y las cosas reales te llegan, te guste o no. En el rock reconoces algo verdadero, como en todo el arte de verdad. Si es real, normalmente es sencillo, y si es sencillo es verdadero."

"La gente como yo es conciente de que posee eso que se llama genio a los ocho, a las nueve o a los diez años. Yo siempre pensaba: ¿Por qué no me ha descubierto nadie? ¿no se dan cuenta en el colegio de que yo era más listo que los demás? ¿no veían que los profesores eran todos unos estúpidos, que todo lo que poseían era información que a mi no me hacía falta para nada?. Me sentí muy perdido cuando pasé a la enseñanza superior. Solía decirle a mi tía: "si tiras mis poemas lo lamentarás" y ella seguía tirando toda aquella morralla. No perdono que no me tratara como un jodido genio o lo que quiera que fuese cuando era un crío. Para mi era algo evidente. ¿Por qué no me facilitaban las cosas? ¿Por qué querían obligarme a que me convirtiera en un patán como el resto de ellos? Yo era diferente; siempre fui diferente."

"Hubo un par de profesores que me prestaron atención, que me animaron a dibujar o a pintar, a expresarme. Pero la mayor parte del tiempo se empeñaban en que fuera un puñetero dentista o un maestro. Luego, los fans se empeñaron en que fuera un jodido beatle o un Elgenlbert Humperdinck y los críticos se empeñaron en que fuera Paul McCartney."

"Yo era el vocalista de Los Quarrymen y el líder y tomé la decisión de meter a Paul ¿merecía la pena tener a alguien que tocase mejor que yo o no? Decidí meterlo para darle fuerza al grupo."

"Tenía una amigo llamado Ivan que vivía a la vuelta de mi casa y que iba al mismo colegio que Paul, el Liverpool Institute High School. Mi primer encuentro con Paul fue a través de Ivan. El sabía que Paul andaba metido en cosas de música y pensó que podría ser un buen tío para tener en el grupo. Un día, mientras estábamos tocando en Woolton, le trajo con él.  Los Quarrymen estábamos tocando sobre una plataforma y había un buen aforo porque era un día cálido y soleado."

"Si hubiese dicho que la televisión era más popular no habría pasado nada. Usé la palabra "Beatles" como algo remoto y abstracto. Dije que la influencia que teníamos sobre los jóvenes era mayor incluso que la de Jesucristo, pero quizás no me exprese debidamente. Mi comentario hacía referencia a Inglaterra y allí somos más importantes para los jóvenes que la religión. No era mi intención ofender; estaba hablando de algo que un hecho. Y es cierto, más en Inglaterra que aquí. No nos estoy comparando con Jesucristo como persona, ni con Dios como ser. Malinterpretaron mis palabras."

"Por entonces desayunábamos con marihuana. No se podía hablar con nosotros. Estábamos todo el día con los ojos brillantes, partiéndonos de risa."

"Para mi aceptar el MBE fue una venta. Antes de recibir el MBE te escriben de palacio para preguntarte si vas a aceptarlo, no sea que estés pensando en rechazarlo públicamente. Tiré la carta junto al correo de las fans, hasta que un día Brian me preguntó si la tenía. Entre él y los otros me convencieron para aceptar."

"Fue maravilloso. Estábamos en la séptima planta del Hotel Hilton contemplando Amsterdam. Fue una locura. Los periodistas vinieron con la esperanza de vernos follar en la cama,  pero cuando entraron, nos encontraron en la cama sentados en pijama y diciendo:"Paz, hermano."

"No estoy diciendo que somos mejores o más impresionantes, o comparándonos con Jesucristo como persona, o Dios como una cosa, o lo que sea. Solo dije lo que dije, y estuve mal, o fue tomado para mal. Y ahora es todo esto." 

"Soy un loco o un genio? No creo ser las dos juntas."  

"No voy a cambiar la forma en que me veo o de sentir para conformarme. Siempre estuve loco. Así que seré un loco toda mi vida y tengo que vivir con eso, tu sabes. Soy uno de esa gente"

"Cuando tenía12 años, solía pensar que tenía que ser un genio, pero nadie se dio cuenta. ...si hay algún genio....yo soy uno, si no, no importa."

"Cuando era un Beatle pensaba que éramos el grupo más grande del mundo, y que eso me hacía ser como era"

"Los dos somos personas sensatas y fuimos lastimados por esto. Digo, no podemos entenderlo. Cuando estas enamorado, cuando alguien dice algo como 'como podes estar con esa mujer?' dices, 'Qué me quieres decir?' Estoy con la diosa del amor, el complemento de toda mi vida. Por qué dices eso?.  Por qué le quieres tirar una roca o castigarme por enamorarme de ella?' Nuestro amor nos ayudó a sobrevivir, pero algo de eso fue un poco violento. Hubo momentos cuando casi caemos, pero lo manejamos y aquí estamos. [Mira para arriba] Gracias, gracias, gracias."

"Mis defensas eran grandiosas. El héroe del rock and roll que sabe todas las respuestas fue realmente un muchacho aterrado que no sabía llorar. Simple."

"Nos dimos cuenta de que algo anda mal, si todos se enojan por el hecho de ver a dos personas desnudas."

"En 'Lucy in the Sky With Diamonds' visualizaba a Alicia en el País de las Maravillas, una imagen de una mujer que vendría a salvarme - una chica con ojos de caleidoscopio que sería el real amor de mi vida. Lucy resultó ser Yoko." JWL 

"Hemos roto algunas barreras entre nosotros, lo cual tuvimos que hacer porque teníamos dos grandes egos, dos artistas individuales - y con amor las sobrepasamos."

"No hemos estado separados por mas de una hora en dos años. Todo lo que hacemos lo hacemos juntos, y eso nos da fuerzas."

"Siempre creí que en 'Get Back' de Paul había un doble sentido. Cuando estábamos en el estudio grabándola, siempre que decía 'Get back to where you once belonged' [Regresa a donde una vez perteneciste], el miraba a Yoko." JWL

"Si todos reclamaran por paz en vez de otra televisión, entonces habría paz."

"Todo lo positivo es lindo, me gusta. Solo el efecto que tuvo en la gente fue bueno, creo."

"Vivir es fácil con ojos cerrados..."

"Lo peor fue haberme separado de Yoko y darme cuenta de que literalmente no podía vivir sin ella."

"Era como estar en el ojo de un huracán. Te despertabas en un concierto y pensabas: Wow, como llegué hasta acá?" 

"La gente quiere paz. Y lo que tienes que hacer es venderla y venderla. Nosotros hacemos bed-ins y dicen, 'Qué? Están en cama? Qué es esto?' Y lo que hacemos es donar nuestras vacaciones. Nos cansamos y es... mas conveniente para nosotros quedarnos en un punto que recorrer dando conferencias de prensa."

"Estuvimos separados por dieciocho meses. Los Beatles no volvieron a juntarse más, no es cierto?. Entonces no fue Yoko quien los apartó."

"Los que conocen nuestra historia saben que fuimos al infierno juntos - a través de descuidos y tiempos terribles." 

"Nadie me controla. Soy incontrolable. El único que me puede controlar soy yo, y eso es apenas posible. de eso se trata la vida,  y esa es la lección que estoy aprendiendo. Si alguien va a impresionarme, ya sea un haharishi, o un Janop, o una Yoko, bueno llega el momento en que el emperador está desnudo, porque yo hago estupideces, hice estupideces. Soy ingenuo, pero no estúpido. De modo que llega un momento en el que podré ver, nadie puede engañarme durante tanto tiempo. Así que para todos Uds. que creen que me están tapando los ojos, pues es un insulto para mí. No es que Uds. menoscaben a Yoko, porque lo que Uds. piensen de Yoko es problema de Uds. Lo que yo pienso de ella es lo que cuenta. Pero si creen que me conocen o que tienen una parte mía a causa de la música y entonces piensan que me tienen controlado como un perro atado, entonces váyanse al carajo, hermano o hermana. Uds. no saben qué está pasando. yo no estoy aquí para Uds., estoy aquí para mí y ella y ahora el bebé."

"Nosotros tenemos este regalo de amor, pero es como una planta preciosa. No puedes solo aceptarla y abandonarla en la alacena o pensar que va a crecer por si sola. La tienes que seguir regando. Tienes que realmente cuidarla."

"Creo en todo hasta que algo lo desmienta. Creo en hadas, en mitos, dragones. Todo existe, aunque sea en tu mente. ¿Quién va a decir que los sueños y pesadillas no son tan reales como el aquí y ahora? La realidad deja mucho para la imaginación."

"Todo lo que hice lo saqué. No tengo cajas de trabajo sin realizar. No hay nada en el archivo. No puedo guardar nada a no ser que no me guste el sonido o vea que no funciona. Si se lo puedo cantar a un ingeniero, se lo puedo cantar a cualquiera."

"Mi rol en la sociedad, o el rol de un poeta o de un artista, es tratar y expresar lo que todos sentimos. No decirle a la gente como se debe sentir. No como un jefe o como un líder, sino como una reflección para todos nosotros"

"No intento ser una pulga performista nunca más. Yo era el dreamweaver, pero aunque yo este aquí no intento estar corriendo a 20000 millas por hora probándome. No quiero morir a los 40."

FRASES DE GEORGE HARRISON

Me encantaban las guitarras. Solía estar al final de la clase dibujando guitarras pequeñas, en forma de violonchelo, redondeadas.

Cuando no eran los gritos de los fans eran los de la policía y los alcaldes con sus esposas o el director del hotel con su séquito. Sólo encontrábamos paz al entrar en la suite del hotel e ir al baño. Era el único sitio donde se podía encontrar un poco de tranquilidad.

No veo una gran diferencia entre Rubber Soul y Revolver. Para mi podrían ser dos partes de un mismo álbum.

Había mas participación individual. La gente empezó a aceptar temas individuales. Recuerdo que estábamos trabajando en tres estudios a la vez. Paul estaba poniendo los últimos toques en uno. John estaba en otro y yo estaba grabando un instrumento en otro estudio porque había una fecha limite y se estaba acabando el tiempo.

Los Beatles consiguieron toda la riqueza material que necesitaban y eso nos bastó para darnos cuenta de lo que buscábamos no era algo material. Todos estamos en un mundo físico y sin embargo luchamos por algo que no es físico: los coches, las televisiones y las casas no son una respuesta. Esas cosas, como los Beatles, duran un momento y luego se desvanecen. Lo único a lo que realmente me he dedicado toda mi vida es a seguir siendo yo mismo. Eso ha hecho que todo funcionara. Mi vida está bien con o sin los Beatles.

Hasta poco antes del concierto no había leído mucho sobre Bangla Desh. Fue idea de Ravi Shankar, que quería hacer algo. No fue hasta que decidí que iba a participar en el espectáculo cuando me encargué de la organización con la ayuda de algunos amigos. Algunos de los músicos volaron miles de kilómetros y no se les pagó nada. Se involucraron con la idea de ayudar a los refugiados.

Mi vida es la música. Solo soy yo cuando tengo una guitarra en las manos. La música me ha dado muchas cosas. También me ha quitado otras tantas.

FRASES DE RINGO

“Para mí, la vida sigue siendo tocar la batería, pero me divierte hacer películas. Las veces anteriores fui usado (yo me presté a eso, lo acepto) por lo atractivo de mi nombre. Me decían: “actúa naturalmente, sé tú mismo”. Y allí salía yo, haciendo las morisquetas que todo el mundo esperaba de Ringo, el bobo de los Beatles”

 "No voy a decir nada porque nadie me cree cuando lo hago"

 "Sé que no soy muy bueno para cantar porque no tengo mucha amplitud vocal. Así que escriben canciones para mí que son muy bajas y no muy difíciles"

 "Fue mágico. Quiero decir, hubo momentos de cariño entre cuatro personas. Un acercamiento increíble, con cuatro jóvenes que realmente se amaban, fue realmente sensacional"

 “ ¿Te acuerdas cuando todo el mundo empezó a analizar las canciones que hacíamos? Me parece que yo mismo nunca he comprendido de qué trataban algunas de ellas...”

 “Siempre quise escribir una canción como los otros, y lo intentaba, pero en vano. No me costaba encontrar la letra, pero cada vez que se me ocurría una melodía y se la cantaba a los otros, me decían: “Eso se parece a tal cosa”, y me daba cuenta de que llevaban razón. Pero hay una en la que me apunté un pequeño tanto como compositor: se titulaba “What goes on”

 “Lady Madonna”, ¿no parece de Elvis? No, realmente no lo parece. Pero es Elvis puro, incluso esos trozos en los que él sube tan alto”

 "Siempre he sido bueno para crear la melodía para un primer verso, pero después de eso no puedo hacer nada. Me toma años, por eso es que soy tan lento"

 "Caí en la trampa de creer esa absurda teoría de que, para ser creativo hay que machacarse el cerebro. Al final estaba tan majareta que no era capaz de crear nada. Estaba tan ocupado tomando cosas que no podía dedicarme a nada más."

 “Yo tengo una opinión muy clara respecto de mí mismo porque no soy un batería técnico de esos que se pasan 9 horas practicando al día. A mi me regalaron los primeros tambores una Navidad y en febrero ya estaba tocando en un conjunto. De lo que estoy seguro es de haber creado un estilo, que con el Ginger Baker es el único válido para el rock moderno.”

 “Trabajando en el cine me siento más independiente y creador por mis propios medios, pero, además, termina completamente con la responsabilidad de ser un beatle. Cuando me senté a la batería ante miles de personas que asistieron al Festival de Bangla Desh que organizó George Harrison, tuve una sensación de libertad como nunca antes había sentido cuando trabajábamos con los Beatles. Era yo mismo y nadie más el que estaba tocando la batería, a pesar de que todos aullaban porque, para ellos, yo seguía siendo uno de los cuatro, pero yo sabía que no era así. Eso se lo debo al cine”

 "Jamás he hecho nada para crear lo que ha pasado. Se ha creado solo. Estoy aquí porque pasó. Pero no hice nada para que ocurriera aparte de decir "sí"

 "Me convertí en batería porque es lo único que puedo hacer, pero siempre que escucho a otro batería, sé que no soy bueno...No soy bueno en la parte técnica, pero soy bueno con el ritmo, como moviendo mi cabeza"

 “No me gustan las chicas intelectuales porque nunca entiendo de qué me están hablando”

 “ Yoko Ono es muy amiga nuestra. Debo admitir una cosa: a mí, al principio, Yoko no me gustaba. Y la razón por la que ella no me gustaba era porque me estaba quitando a mi amigo, a John”

 "Me gustaría que los fans tomaran meditación en vez de drogas"

 "Así que esto es EE.UU. Deben estar locos" (Cuando llegó a América por primera vez)

 "Somos discretos, genuinos y británicos hasta la médula"

 “Seguiré mientras sea capaz de aguantar las baquetas...Soy el chaval que con trece años de edad tuvo ese sueño de ser músico, de tocar con buena gente. Y ese sueño realmente sigue”.

BEATLESTOPIA INTRO

Érase una vez tres niños: John, Paul y George. Decidieron unirse por que les apeteció. Pero luego se preguntaron por que diantres lo habían hecho. De pronto les crecieron guitarras y formaron un barullo tremendo. Curiosamente, a nadie le llamó la atención, y menos aun a los tres hombrecitos. Al descubrir a un cuarto hombrecito aún mas diminuto, llamado Stuart Sutclife, dijeron: “hijo, agénciate un bajo y todo irá bien”.

Pero las cosas no fueron bien por que el hombrecito no sabía tocar el bajo. Así que se sentaron cómodamente sobre el hasta que aprendió a tocar. Pero les faltaba un instrumento de percusión y un afable anciano comentó “¿no tienen batería?” ¡No tenemos batería!, se lamentaron los hombrecitos. De modo que probaron unos cuantos e incluyeron a Ringo.

Muchos preguntaron ¿qué son The Beatles? Tuvieron una visión: apareció un hombre sobre una tarta en llamas y dijo: “a partir de hoy os llamareis The Beatles, con a”. “Gracias, hombre”, respondieron ellos agradecidos…

Jonh Lennon

CURIOSIDADES SOBRE “THE BEATLES”

La letra y el concepto de la canción IMAGINE pertenecía a Yoko, lo cual John ocultó en su momento: "...por el maldito machismo que me invadía en ese tiempo..." argumentó.

Uno de los temas favoritos de John era "In My Life", que fue el primero en el que pudo expresar su verdadero sentir dentro de Los Beatles.

En la grabación de las escenas en la nieve en el film HELP!, Paul y Ringo estaban absolutamente drogados con marihuana, según contó Ringo en una entrevista reciente.

John aceptó actuar en la película "How I Won the War" con Richard Lester porque no sabía qué hacer todo el día libre, sin las giras que Los Beatles habían finalizado para siempre.

Cuando los Bee Gees escucharon por primera vez el disco "Seargent pepper...", se quedaron estupefactos, según cuenta Robin Gibb, lo único que atinó a decir fue..."Dios mío,....los malditos genios lo hicieron de nuevo!!!!" aludiendo al impacto que el disco provocó en el mundo del rock

Durante una actuación de Los beatles en el Shea Stadium, en un momento John balbuceó algunas palabras sin sentido al público. Luego explicó que en realidad el bullicio era tan grande que pensaba que nadie lo escucharía no importando qué dijera.

Según Ringo, una de las razones de porqué Los Beatles dejaron de actuar en público fue lo desafinados que estaban tocando y cantando por el ruido ambiente durante sus conciertos.

Según Paul, el fracaso de Magical Mistery Tour en USA se debió a que la película se editó en TV en blanco y negro en circunstancias de que el mayor efecto del film era el colorido sicodélico y surrealista que le imprimieron al filmarla.

Una vez en una entrevista en los años ochenta en la que le consultaron a Paul si era posible una reunión de los tres Beatles sobrevivientes con algún sustituto de John, éste contestó:..."Los Beatles existen con John Lennon... sin john Lennon Los beatles no pueden existir..."

John reconoció una vez que existía una competencia entre él y Paul en las composiciones que hacían para Los Beatles...así por ejemplo, decía que "Girl" competía con "Michelle", "If I Fell" competía con "And I Love Her", "Don't Let me Down" competía con "Lady Madonna", etc.

George siempre reclamaba que solo él se preocupaba de cómo sonaban los instrumentos en el escenario y que debía pedirles frecuentemente a John y Paul que por favor ajustaran los volúmenes en sus amplificadores.

Una de las discuciones más acaloradas que sostuvieron Paul y John en las grabaciones de un disco fue cuando John quiso incluir el tema (no canción) "Revolution Nº9" en el albun blanco.

John rechazó una invitación de George a actuar solo en el Festival para Bangladesh (1971) y comentó: "... cuando van a comprender de una vez por todas que John y Yoko son una sola persona, por lo tanto indivisible?..."

Las escalas armónicas de órgano en la canción "For the benefit of Mr. Kite" fueron hechas por George Martin y John con la unión aleatoria de trozos de cinta grabada con música de órgano.

El estilo de corte de pelo "Beatle" fue creado por una amiga del grupo llamada Astrid Kirscher, una fotógrafa alemana.

Una vez disuelto el grupo, John comentó en una entrevista: "...es agradable poder andar por la calle sin ese tremendo culo llamado Beatles tras de uno..."

En la canción "Revolution", John hizo referencia irónica a Mao Tse Tung. Luego se arrepintió pues llegó a ser gran admirador del lider chino.

Ringo fue el primer Beatle en dejar las relaciones con el Maharishi pues, según dijo, no le gustaba la comida indú.

Los Beatles tuvieron muchas dificultades para abandonar las Filipinas en 1966, ya que sin querer habían dejado plantada a la primera dama que los había invitado a un desayuno con niños de orfanatos. Juraron no volver nunca más.

La canción "yesterday" es la más grabada por diferentes artistas en la historia, con un record  mas de 1300 ediciones.

Era frecuente encontrar en la libreta de evaluaciones de John en la escuela, la frase: ..."este niño va camino del fracaso..."

Uno de los hechos que más marcó e intensificó la amistad de John y Paul fue la muerte casi simultánea de sus madres cuando tenían 15 años de edad.

El fantástico punteo de guitarra de "Get Back" es interpretado por John y no por George quien tocaba siempre la primera guitarra.

George llegó a Los Beatles a través de Paul quien era su compañero en el colegio. Paul escuchó una vez una guitarra detras de unos arbustos en el patio del colegio y se impresionó por la calidad del ejecutante. El que tocaba era George.

Ringo siempre ha sido considerado el de menor relevancia como intrumentista. Sin embargo, en una entrevista, Phil Collins declaró: " Yo creo que Ringo Starr no ha sido bien considerado en su calidad de batero. Desafío a cualquiera de nosotros a tocar la batería como hace Ringo en A Day in the Life"

Cuando Los Beatles fueron por primera vez a Hamburgo, George fue deportado por no tener mayoría de edad para viajar a Alemania.

En el Kayser Keller de Hamburgo Los Beatles tocaban hasta 12 horas diarias seguidas.

En 1964, hubo un momento en que los éxitos de Los Beatles ocupaban 14 de los cien primeros lugares del ranking británico, teniendo los cuatro primeros lugares consecutivos durante tres semanas.

La razón por la que Pete Best tuvo que abandonar el grupo fue que no tenía buen ritmo con la batería. George Martin fue quien les propuso a Los Beatles cambiarlo por otro. Así llegó Ringo Starr, aunque también encontró algo de resistencia de Martin al principio.

Los Beatles confesaron que habían fumado marihuana antes de presentarse ante la reina Isabel II a recibir sus medallas del Imperio Británico en 1966.

Cuando Los Beatles hicieron su famosa aparición en la azotea del edificio de Abbey Road Studios en 1969, pretendían que la policía los arrestara y se armara un escándalo mayúsculo. Luego se desilucionaron ya que los "bobies" solo se limitaron a advertirles que bajaran el volumen de sus equipos.

Cuando John Lennon devolvió su medalla del Imperio Británico a la reina Isabel II, la prensa le preguntó qué creía él acerca del impacto que provocaría en palacio ese hecho, a lo que respondió : "La reina tiene cosas más importantes de qué preocuparse, no creo haberle estropeado su desayuno".

Cuando una noche Paul se levantó de pronto con la melodía de Yesterday en la mente, creyó que estaba recordando una melodía que su padre le había enseñado alguna vez.

Cuando se le preguntó a George Harrison acerca de qué significaba para él haber sido nombrado caballero del Imperio Británico, éste contesto: "Nos han dado una simple medallita, pero nosotros les hemos entregado nuestros sistemas nerviosos, que son bastante más caros".

El comienzo del fin del matrimonio entre John Lennon y Cynthia fue en 1967 cuando ella llegó tarde a tomar el tren en el cual Los Beatles se fueron a Bangor (India) para pasar una temporada con el Maharishi. John se quedó tres meses con Yoko Ono.

Lo que más impresionó a John acerca de Paul cuando se conocieron en 1956 fue que éste sabía afinar la guitarra.

John lennon declaró una vez : "Esta muy bien que a la gente le agrade escuchar nuestra música, pero cuando empiezan a dar su opinión ...se acaba la magia y da asco"

Otra de John : "Si Los Beatles dejaron algún mensaje a la juventud, este fué....aprende a nadar antes que nada!!!"

John Lennon tenía un amigo muy querido llamado Peter Shutton, el cual, aunque no sabía distinguir entre una corchea y una negra, integró el grupo The Quarrymen. En una oportunidad, en 1965, John fue de compras con Peter a un supermercado y a éste le encantó... John se lo regaló.

A Los Beatles les gustaban los caramelos Yelly babies, muy populares en Inglaterra, por lo que sus fans solían arrojarles miles en los conciertos. Cuando fueron a USA por primera vez, las fans sabían de esto y también les arrojaban al escenario. El problema que tenían, según dijo Paul, era que los yelly babies norteamericanos eran mucho más duros que los británicos.

Cuando Los Beatles regresaron a Liverpool después de su primera gira por Alemania (Hamburgo), la prensa creía que eran alemanes y en una entrevista les dijeron : "Es extraño, ustedes hablan muy bien inglés"

Cuando Los Beatles editaron el single Hey Jude, las radios se negaban hasta entonces a tocar temas de más de tres minutos de duración, sin embargo, el éxito del disco fue tan grande que se vieron obligadas a emitirlo, incluso hasta 30 veces por día.

En una conferencia de prensa en USA, en febrero de 1964 (primera visita de Los Beatles a ese país), se les preguntó si tenían alguna idea de qué provocaba su música en la juventud. Los Beatles se miraron unos a otros y se encogieron de hombros haciendo ademanes de no saber, de pronto salió John y dijo : "Si lo supiéramos formaríamos otro grupo y seríamos sus managers"

En 1968 corrió el rumor de que Paul había muerto en un accidente y que el resto del grupo lo había reemplazado con un doble para ocultar el hecho. Cuando le preguntaron a George Martin si el rumor era cierto, éste dijo: "Si el nuevo Paul es un doble, sin duda es el mejor imitador del mundo".

En la canción "The Ballad of John and Yoko", todo el acompañamiento instrumental fue ejecutado entre John y Paul en varias pistas. Paul tocó la batería y el bajo, mientras John tocó la primera y segunda guitarras.

Dicen que un día de 1976, época en que John se había retirado momentáneamente del trabajo artístico para dedicarse a su hijo Sean y a su casa, Paul fue a visitarlo con una guitarra en la mano. Cuando John abrió la puerta se encontró con Paul y le dijo, secándose las manos en un delantal : "A qué vienes con esa guitarra...ahora no puedo atenderte porque se me puede quemar el pan en el horno y estoy mudando al bebé".. y le cerró la puerta.

En una entrevista hecha a John Lennon en 1964 después de su primera y exitosa gira a USA, declaró : "La verdad es que no me sorprende tanto que hayamos subido tan rápido en el mundo del espectáculo, porque siempre creímos que éramos el mejor grupo del mundo...sólo era cuestión de tiempo que los demás se dieran cuenta..."

En una oportunidad, ante una pregunta sobre la amistad, John Lennon declaró: "En mi vida solo he tenido dos amigos...Yoko y Paul"

Cuando John Lennon extraviaba sus "spectacles" (lentes redondos), se desesperaba diciendo que sin ellos no valía una peseta, ya que era extremadamente miope.

La canción "From me to you" fue compuesta por los Beatles a bordo de un autobús durante una gira por Inglaterra. Al terminarla se la cantaron a Brian Epstein y George Martin...al terminar, éstos se miraron y se echaron a reír creyendo que era una broma....¡vaya qué broma genial!

El LP "Please please me", primero de Los Beatles, fue grabado completo en un solo día.

La letra de la canción "How do you Sleep" de John Lennon fue creada con la intención de contestar a Paul McCartney por lo que John suponía un ataque de Paul en la canción "Too many People". Después se arrepintió de haberlo hecho.

En la canción "Glass Onion" del Album Blanco, John da a entender que el personaje de la morsa de Magical Mistery Tour no era él sino Paul.

Cuando Brian Epstein se acercó a Los Beatles para ofrecerles ser su manager dijo : "Yo los haré famosos"; a lo cual John respondió : "Estás equivocado, nosotros te haremos famoso a ti".

Cuando Los Beatles hicieron público el lanzamiento de la compañía Apple Corps. y explicaron a la prensa sus objetivos, John dijo: " La idea es ayudar a tantos artistas que viven pidiendo una oportunidad golpeando puertas de oficinas...probablemente las de ustedes..."

En la canción "How do you sleep" John contestó un mensaje de ataque que según él había recibido de Paul en la canción "Too Many People". Tiempo después admitió estar arrepentido de haberlo hecho.

La canción "Instant Karma" de John Lennon fue compuesta, arreglada y grabada el mismo día.

Cuando Los Beatles hicieron público el lanzamiento de la compañía Apple Corporation y explicaron a la prensa sus objetivos, John dijo: " La idea es ayudar a tantos artistas que viven pidiendo una oportunidad golpeando puertas de oficinas... probablemente las de ustedes..."

La música de la canción "Because" de John Lennon se inspiró en la melodía "Claro de Luna" de Beethoven escuchada al revés.

Muchos de los temas de Los Beatles, que luego fueron éxitos, no gozaban de la confianza de George Martin al principio, ya que las escalas armónicas y la combinación de arpegios no eran lógicas de acuerdo a los cánones musicales aceptados por entonces.

Al final de la grabación del tema "Helter Skelter" del album blanco, Ringo exclamó "¡tengo ampollas en mis dedos!", debido a que la sesión de grabación se había extendido demasiado.

Se ha leído por ahí que una de las cosas que más influyeron en que se perdiera esa magia que sentían Los Beatles al componer y grabar juntos era la conducta de Paul que trataba de imporner más y más perfeccionismo a los temas, lo cual molestaba a los otros tres, que ya estaban cansados de todo eso.

Paul McCartney le planteó a Judy Garland en Agosto de 1964 la posiblidad de que la escribiera una canción. Nunca fue así.

George una dijo que los fallos del sonido en los primeros conciertos que los Beatles dieron en 1964 en París era un "sabotaje de los fotógrafos".

Los Quarrybank a causa de las protestas del encargado del estudio tuvieron que disminuir el sonido de la batería mediante una bufanda mientras grababan "That'll be the day" y "In spite of all the danger".

A causa de la célebre frase de John sobre Jesucristo Los Beatles fueron bombardeados con fruta podrida y basura en un concierto de Nashville el 20 de agosto de 1966.

La primera vez que Ringo ejerció de actor fue en una obra de la escuela llamada The Emperor's Carpet.

George Harrison instaló un tocadiscos dentro de su coche, Jaguar modelo E-Type, a mediados de los sesenta.

En Nueva York se vendían 10.000 copias diarias cuando los Beatles alcanzaron el número 1 por pimera vez en los Estados Unidos con "I Want to Hold Your Hand".

Cuando empezó la relación entre John y Yoko, los sentimientos del primero para con la segunda eran tan obsesivos que Lennon consideró necesario advertir a McCartney de que no flirteara con Yoko.

John Paul, George y Ringo no tuvieron que hacer la mili, ya que en 1960 fue abolido en Inglaterra en servicio militar obligatorio. McCartney clasificó a este hecho como un milagro.

Brian Epstein alquiló una vez el avión privado de Frank Sinatra para que Paul pudiera estar en el cumpleaños de su novia Jane Asher, ya que se encontraba en Estados Unidos por entonces.

John dijo una vez que "I'm The Walrus" no era la canción que se oiría silbar a un camarero de un restaurante español.

Los Beatles se entretenían jugando al Scalextric antes de muchas de sus actuaciones.

El Dúo Dinámico grabó su personal versión de "Kansas City" suavizando el potente Rock and roll que interpretaban Los Beatles.

El sueño de Ringo desde pequeño había sido montar una peluquería de señoras y atender a sus clientas. Gracias al rodaje de su primera película, "A Hard Day´s Night", pudo ver realizado su sueño.

La maravillosa letra de "Yesterday", al principio no lo era tanto. Los primeros versos que McCartney compuso para ella fueron: "Scrambell eggs, baby, I love your legs".

En 1967, los Beatles consideraron la posibilidad de comprar una isla en Grecia aunque, finalmente, desecharon la idea.

Cuando los Beatles rodaron las escenas de "Help!" que se desarrollaban en Las Bahamas pasaron un frío de miedo, ya que debían llevar ropa veraniega mientras que no hacía precisamente mucho calor.

Siguiendo con esta misma película, Ringo tuvo que ser sustituido por un doble en la nevada escena donde el grupo va pendiente abajo montado en un trineo, debido al miedo que le daba tal vehículo.

El primer gran éxito de Los Rolling Stones fue el tema compuesto por Lennon y McCartney "I wanna be your man" y que más tarde Ringo grabaría para ser incluido en la cara B del álbum "Help!".

Los Beatles pueden ser considerados también como actores de teatro, pues en un programa de televisión interpretaron una escena de "Sueño de una noche de verano" de Shakespeare.

Patti Boyd, la primera mujer de Harrison a la cual conoció durante el rodaje de "A Hard Day's Night", engañó a su marido con el mejor amigo de éste, Eric Clapton.

Debido al acoso de las fans, John Lennon tuvo que entrar disfrazado al hospital donde Cynthia había dado a luz a Julian, pues un grupo de chicas enloquecidas le esperaba a la entrada.

Uno de los múltiples proyectos de Apple que al final no se llevó a cabo fue la creación de una escuela cuyo director sería Ivan Vaughan, el amigo común de Paul y John que los presentó.

Hace muy pocos años que se levantó el veto que existía en Singapur sobre ciertos temas del "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band".