DISCOGRAFIA "THE BEATLES" (LP'S)

(INFORMACION AÚN EN OBRAS)

PLEASE PLEASE ME (1963)

1  I SAW HER STANDING THERE  (AUTORIA: McCartney (80%) - Lennon (20%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica, palmas
McCartney: voz solista, bajo, palmas
Harrison: guitarra solista, palmas
Starr: batería, palmas

COMENTARIOS:

LENNON: "Es Paul luciendo su habitual profesionalidad en lo que George Martin solía denominar 'canciones para ganarse el pan'. Yo contribuí con un par de versos".
"Playboy" (septiembre 1980)

2 MISERY (AUTORIA:Lennon (60%) - McCartney (40%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: voz solista, bajo
Harrison: guitarra solista
Starr: batería

George Martin: piano

COMENTARIOS:

Escrita principalmente por Lennon, con asistencia de McCartney.
Originariamente escrita para la cantante Helen Shapiro durante la gira por Gran Bretaña que hicieron con ella en febrero y marzo de 1963.
"The Long And Winding Road · A History Of The Beatles On Record": Neville Stannard (1984)
Sin embargo, su manager rechazó la canción. En aquel tiempo, Shapiro tenía dieciséis años y era la cantante más popular de Gran Bretaña.
"Beatlesongs": William J.Dowlding (1995)

SHAPIRO: "Nos asomábamos a las ventanas del hotel y tirábamos fotos nuestras a los fans; realmente fue una época increíble".
"Lennon": Ray Coleman (1985)

3 ANNA  (AUTORIA:Arthur Alexander)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra acústica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

4 CHAINS  (AUTORIA:Gerry Goffin - Carole King)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: armonía vocal, guitarra rítmica, armónica
McCartney: armonía vocal, bajo
Harrison: voz solista, guitarra solista
Starr: batería

5 BOYS  (AUTORIA: Luther Dixon - Wes Farrell)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: voz solista, batería

6 ASK ME WHY  (AUTORIA: Lennon (70%) - McCartney (30%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: guitarra solista
Starr: batería

7 PLEASE PLEASE ME  (AUTORIA:Lennon (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica, armónica
McCartney: voz solista, bajo
Harrison: armonía vocal, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

LENNON: "Please Please Me" es totalmente mía. Aunque parezca mentira, quería escribir una canción a lo Roy Orbison. La escribí en mi habitación de Menlove Avenue, en casa de mi tía ... Recuerdo el día y el bordado rosa sobre la cama, y todavía oigo a Roy Orbison cantando 'Only The Lonely' o algo así. De ahí salió. También me intrigaba la letra de una canción de Bing Crosby 'Please, Lend Your Little Ears To My Pleas' (Por favor, atiende a mis súplicas). Siempre me intrigó el doble sentido de la palabra 'please' (Por favor, compláceme). Así que fue una combinación de Bing Crosby y Roy Orbison.
"Playboy" (septiembre 1980)

A finales de los años setenta a Lennon le encantaban los discos de Bing Crosby.
"Lennon": Ray Coleman (1985)

8 LOVE ME DO (AUTORIA: McCartney (70%) - Lennon (30%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica, armónica
McCartney: voz solista, bajo
Harrison: coros, guitarra acústica
Starr: pandereta

Andy White: batería

COMENTARIOS:

McCartney hizo novillos un día de 1958 para componer esta canción con Lennon.
"A Day In The Life · The Beatles Day By Day 1960-1970": Tom Schultheiss (1980)

LENNON: "Paul escribió la estructura principal cuando tenía dieciséis años o incluso antes. Creo que yo puse algo en medio".
"Hit Parader" (abril 1972)

En 1962, era muy poco frecuente que los artistas que grababan discos escribieran sus propias canciones, particularmente sus primeros singles.
"Beatlesongs": William J.Dowlding (1995)

9 P.S. I LOVE YOU  (AUTORIA: McCartney (80%) - Lennon (20%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra acústica
McCartney: voz solista, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: maracas

Andy White: batería

COMENTARIOS:

Canción escrita en Hamburgo en mayo de 1962.
"A Day In The Life · The Beatles Day By Day 1960-1970": Tom Schultheiss (1980)

10 BABY IT'S YOU  (AUTORIA: Mack David - Barney Williams - Burt Bacharach)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

George Martin: celesta

11 DO YOU WANT TO KNOW A SECRET  (AUTORIA: Lennon (100%))

Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: voz solista, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

Lennon sacó la idea de una película de Walt Disney, probablemente de la canción "Wishing Well" de Blancanieves y los siete enanitos.
"The Beatles A to Z": Friede / Titone / Weiner (1980)

LENNON: "Mi madre solía cantarme esta cancioncilla cuando tenía uno o dos años ... La melodía era de una película de Disney ... Me rondaba por la cabeza, la escribí y se la di a George para que la cantara".
"Playboy" (septiembre 1980)

Harrison dijo que esta canción (o su grabación) estaba inspirada hasta cierto punto por "I Really Love You", un éxito de rhythm and blues de los Stereos en 1961.
"Musician" (noviembre 1987)

12 A TASTE OF HONEY  (AUTORIA: Bobby Scott - Ric Marlow)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: voz solista (doblada), bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

Para la obra de teatro A Taste Of Honey (1960)
"The Long And Winding Road · A History Of The Beatles On Record": Neville Stannard (1984)

13 THERE'S A PLACE  (AUTORIA: Lennon (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica, armónica
McCartney: voz solista, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

LENNON: "There's A Place" fue un intento mío de hacer algo de negros, tipo Motown".
"Playboy" (septiembre 1980)

14 TWIST AND SHOUT  (AUTORIA: Phil Medley - Bert Russell)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

George Martin: celesta

NOTA:

CELESTA : Teclado del siglo XIX con martillos que golpean unas placas de
metal colocadas sobre resonadores de madera, produciendo un sonido etéreo
(como en la Danza del hada de la "Ciruela de azúcar", de Tchaikovsky).
"The Beatles · Revolution In The Head": Ian MacDonald (1997)

WITH THE BEATLES (1963)

1  I WON'T BE LONG  (AUTORIA: Lennon (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista (doblada), guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

It Won't Be Long" fue la primera canción que Neil Young interpretó en público. El recital en la cafetería de su colegio también incluía "Money (That's What I Want)", otra canción del álbum With The Beatles.
"Rolling Stone" (agosto 1975)

2 ALL I'VE GOT TO DO  (AUTORIA: Lennon (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

LENNON: "Otra vez yo haciendo de Smokey Robinson".
"Playboy" (septiembre 1980)

Registrada en 1961 en el Reino Unido, la canción fue nuevamente registrada cuando Lennon y McCartney tuvieron su propia editora, en 1964.
"Beatlesongs": William J.Dowlding (1995)

3 ALL MY LOVING  (AUTORIA: McCartney (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: voz solista (doblada), bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

LENNON: "Este fue uno de sus primeros éxitos".
"Hit Parader" (abril 1972)

McCARTNEY: "Fue la primera canción que compuse, en la que tuve la letra antes que la música. Escribí la letra en un autobús estando de gira, y luego hice la melodía cuando llegamos a destino".
"Playboy" (diciembre 1984)

LENNON: "'All My Loving' es de Paul, y me sabe mal decirlo... Porque es buenísima... Aunque detrás hay una guitarra mía fantástica".
"Playboy" (septiembre 1980)

4  DON'T BOTHER ME  (AUTORIA: Harrison (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: guitarra rítmica, pandereta
McCartney: bajo, claves
Harrison: voz solista (doblada), guitarra solista
Starr: batería, bongó árabe de piel floja

COMENTARIOS:

La primera canción de Harrison que se grabó.
"The Beatles": Hunter Davies (1985)

HARRISON: "Es la primera canción que escribí --como ejercicio para ver si sabía escribir una canción. La escribí en un hotel de Bournemouth, Inglaterra, donde tocábamos en el verano de 1963. Estaba enfermo en cama--, quizá por eso acabó siendo 'Don't Bother Me' (No me molestes)".
"No creo que sea una canción particularmente buena, quizá ni siquiera sea una canción, pero por lo menos me enseñó que sólo tenía que seguir escribiendo y que quizá acabaría escribiendo algo bueno".
"I Me Mine": George Harrison / Derek Taylor (1980)

BILL HARRY, entonces editor de Mersey Beat, discrepa con la explicación de Harrison. Según él, estaba chinchando a Harrison para que escribiera otra canción aparte de la instrumental "Cry For A Shadow", y que finalmente Harrison la hizo sólo para que Harry dejara de molestarle.
"The Long And Winding Road · A History Of The Beatles On Record": Neville Stannard (1984)

LENNON, contestando a Harrison, quien se quejaba de que se maltrataran sus canciones (otoño 1969): "Pusimos mucho esfuerzo en tus canciones, incluso en 'Don't Bother Me'; le dedicamos mucho tiempo y lo pasamos muy bien: recuerdo el riff (frases de guitarra) que hacías".
"John Lennon · One Day At A Time": Anthony Fawcett (1976)

HARRISON: "Escribir una canción... incluso una como 'Don't Bother Me', ayuda a desembarazarse de cierta carga subconsciente. Componer una canción es como ir a confesarse.
"I Me Mine": George Harrison / Derek Taylor (1980)

5 LITTLE CHILD (AUTORIA: Lennon (50%) - McCartney (50%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica, armónica
McCartney: voz solista, bajo, piano
Harrison: guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

LENNON: "Ambos la compusimos. Fue una de esas composiciones rápidas entre Paul y yo".
"Hit Parader" (abril 1972)

6 TILL THERE WAS YOU  (AUTORIA: Meredith Willson)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: guitarra acústica
McCartney: voz, bajo
Harrison: guitarra acústica solista
Starr: bongó

COMENTARIOS:

La canción fue escrita para el musical de Broadway The Music Man, en 1957, cantada originalmente por Robert Preston Y Barbara Cook. Su versión apareció en el álbum original de la obra.
"The Long And Winding Road · A History Of The Beatles On Record": Neville Stannard (1984)

7 PLEASE MR. POSTMAN  (AUTORIA: Georgia Dobbins - William Garrett - Freddie Gorman
Brian Holland - Robert Bateman)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista (doblada), guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

COMENTARIOS:

McCARTNEY: "Nuestra grabación se vio influida por las Marvelettes, que hicieron la versión original. Vino de nuestros fans, que escribían Please Mr Postman (Por favor, Sr. Cartero) en la parte posterior de los sobres. 'Posty, posty, don't be slow, be like The Beatles and go, man, go!' (Carterito, carterito, no te entretengas, haz como los Beatles y ¡venga, tío, venga!) Este tipo de cosas".
"Playboy" (diciembre 1984)

8 ROLL OVER BETHOVEEN  (AUTORIA: (Chuck Berry)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: guitarra rítmica, palmas
McCartney: bajo, palmas
Harrison: voz (doblada), guitarra solista, palmas
Starr: batería, palmas

9 HOLD ME TIGHT  (AUTORIA: McCartney (80%) - Lennon (20%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica, palmas
McCartney: voz solista, bajo, palmas
Harrison: coros, guitarra solista, palmas
Starr: batería, palmas

COMENTARIOS:

LENNON: "Ambos la compusimos, aunque sobre todo Paul".
"Hit Parader" (abril 1972)

McCARTNEY: "No recuerdo gran cosa de ésta canción. Algunas canciones eran sólo canciones 'de trabajo', de las que no recuerdo gran cosa. Esta es una de ellas... Un poco a lo Shirelles".
"The Complete Beatles Recording Sessions": Mark Lewisohn (1988)

LENNON: "Era una canción bastante pobre".
"Playboy" (septiembre 1980)

10 YOU REALLY GOT A HOLD ON ME  (AUTORIA: William (Smokey) Robinson)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: armonía vocal, bajo
Harrison: voz solista, guitarra solista
Starr: batería

George Martin: piano

11 I WANNA BE YOUR MAN  (AUTORIA: McCartney (70%) - Lennon (30%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: guitarra solista
Starr: voz solista (doblada), batería, maracas

George Martin: órgano Hammond

COMENTARIOS:

LENNON: "Ambos la compusimos, aunque principalmente Paul... Yo le ayudé a terminarla".
"Hit Parader" (abril 1972)

Los Rolling Stones grabaron su versión de "I Wanna Be Your Man" en octubre de 1963, con la esperanza de que tuviera éxito como single comercial. Habían oído la canción por primera vez en un ensayo, cuando el manager de los Stones, Andrew Oldham, invitó a Lennon y McCartney a intercambiar ideas.
"Rolling Stone" (octubre 1968)
De hecho, los dos Beatles terminaron la canción para los Stones, proporcionándoles su primer gran éxito.
"The Beatles A to Z": Friede / Titone / Weiner (1980)

LENNON: "I Wanna Be Your Man" era una frasecilla que tenía Paul... Olvidable. Las dos únicas versiones de la canción eran la de Ringo y la de los Rolling Stones. Esto demuestra la importancia que le dábamos: tampoco íbamos a darles nada fantástico, ¿no?".
"Playboy" (septiembre 1980)"Hit Parader" (abril 1972)

12 DEVIL IN HER HEART  (AUTORIA: Richard P. Drapkin)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: coros, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: voz solista (doblada), guitarra solista
Starr: batería, maracas

13 NOT A SECOND TIME  (AUTORIA: Lennon (100%))

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz (doblada), guitarra acústica
McCartney: bajo
Harrison: guitarra acústica
Starr: batería

George Martin: piano

COMENTARIOS:

Lennon se atribuyó la autoría a sí mismo.
"Hit Parader" (abril 1972)

McCartney dijo que la canción se vio influida por Smokey Robinson And The Miracles.
"Playboy" (diciembre 1984)

WILLIAM MANN, crítico del Times londinense: "... Pero el interés armónico también es típico de sus canciones más rápidas, y a uno le da la impresión de que piensan simultáneamente en la armonía y en la melodía por lo firmemente asentadas que están las séptimas y las novenas mayores tónicas, así como las tonalidades superdominantes bemoles, y por la naturalidad de la cadencia eólica al final de 'Not A Second Time' (la progresión de acordes con que finaliza el 'Canto De La Tierra' de Mahler)...".
"The London Times" (diciembre 1963)

LENNON: "Todavía hoy sigo sin tener la más remota idea de lo que son las cadencias eólicas. Suena a pájaros exóticos".
"Playboy" (septiembre 1980)

"... En serio, eran los mismos acordes de siempre. Era la primera vez que alguien escribía algo así de nosotros".
"Beatles In Their Own Words": Barry Miles (1978)

14 MONEY  (AUTORIA: Janie Bradford - Berry Gordy Jr.)

INSTRUMENTACIÓN:
Lennon: voz solista, guitarra rítmica
McCartney: coros, bajo
Harrison: coros, guitarra solista
Starr: batería

George Martin: piano

COMENTARIOS:

John añadió el verso "I wanna be free" a la letra original.
"The Beatles A to Z": Friede / Titone / Weiner (1980)

MAGICAL MYSTERY TOUR (1967)

WHITE ALBUM (1968)

 YELLOW SUBMARINE (1969)

 ABBEY ROAD (1969)

LET IT BE (1970) 

Strawberry Fields Forever  fue compuesta por Lennon para ser incluida en el LP SEARGENT PEPPER'S LONELY HEARTS CLUB BAND, pero la lanzaron antes en un disco sencillo junto con "Penny Lane".

Back In The USSR Notarán que Paul McCartney todavía no tenía la letra completa pero el ritmo final ya estaba presente.

A Case Of The Blues Esta canción de John Lennon nunca se grabó en este disco ni en ningún otro.

Child Of Nature Una muy bonita melodía con una letra estilo hippie, donde Lennon se declara un "niño de la naturaleza". No se grabó en este album ni en ninguno de The Beatles, después apareció en el LP IMAGINE con otra letra y con el título "Jealous Guy".

Cry Baby Cry Lo que Lennon llamaba "una canción de cuna", aunque el tema trata de liberación femenina; aquí John empieza a externar su deseo de convertirse en un "amo de casa" ya que el rey cocina y cuida a los "niños de la reina".

Don't Let Me Down (Versión 1) Empezaba a tomar forma la canción que Lennon le compuso a Yoko, la cual completó con el verso medio (bridge) para lograr una Versión 2 que se parece más a la definitiva. Allá más abajo, pueden oir lo que grabaron durante las LET IT BE SESSIONS, que es casi la misma que salión el disco sencillo de 45 rpm (no la incluyeron en este album blanco).

Glass Onion Lennon dijo que había escrito esta pieza pensando en The Beatles y Apple Corps., por eso menciona algunas canciones ("I told you 'bout Strawberry Fields") y "aclara" que "la morsa era Paul".

Everyone Had A Hard Year Lennon empezaba a armar lo que terminaría como parte de la canción "I've Got A Feeling" en el LP titulado LET IT BE (ver más abajo).

Julia (Versión 1) John le canta con ternura a su madre en esta hermosa canción, la cual mejora y casi termina en Julia (Versión 2) y una versión más que me encontré Julia (Versión 3)

Everybody's Got Something To Hide Except For Me And My Monkey Un título largo (inspirado por un dicho del Maharishi) para una canción con una letra que se puede tomar como muy profunda o muy neurótica. La versión que aquí se oye es muy diferente a la que apareció en el LP.

Revolution John Lennon canta su protesta contra la violencia y los idealistas que favorecen las guerras. Lo acompañan los otros con las palmas de las manos y su voces.

Oh My Love Este bello poema no se incluyó en el album. Lenon la cambió, mucho, y la mejoró, bastante, para integrarla a su LP IMAGINE de solista.

Get Back iba a ser el tema del nuevo disco (el que terminó como el disco blanco) y The Beatles la cantaban para aflojar los dedos, como en esta ocasión. Paul se divierte cambiando la letra y mencionando a diferentes grupos étnicos.

Una de Harrison que no sé cómo se llama. Si alguien la reconoce, por favor mándeme un mensaje. Parece ser una canción "a la Dylan" y con una letra interesante (dice María que es "Rumblin' Woman", "I Threw It All Away", de Dylan,y "Mama, You've Been On My Mind").

I Me Mine En esta grabación se oye a Harrison dando instrucciones a los otros para que toquen su canción. Hasta  Yoko Ono andaba metida en el ensayo, lo cual molestaba a Paul, Ringo y George, ya que "siempre andaba con John para todos lados, hasta en el estudio".

Jam session Aquí se oye una tocada de varias canciones: Paul da su versión de "Penina", John grita su "Shakin' in the 60's" (original de Dick James), luego se oyen otras más).

Let It Be McCartney les da instrucciones a sus compañeros para que toquen y canten la canción, según él la había concebido.

I've Got A Feeling Con el segmento que mencioné antes y que Lennon llamaba "Everyone Had A Good Time".

She came In Through The Bathroom Window  formó parte del medley que está en el lado dos de ABBEY ROAD. Aquí la cantan de forma jocosa y hacen bromas sobre la letra. Luego, Paul se sienta al piano y canta más tranquilo esta otra versión. Por lo menos empieza bien, aunque termina cambiando la letra con su chistosadas.

Two Of Us Una canción que no se oyó mucho aunque es la primera del LP LET IT BE.

Sussie Potter Es una "desgreñada" que se dan para relajarse. Por cierto, esta canción era original del grupo pero nunca la grabaron.

Las últimas sesiones de grabación fueron para lograr el LP ABBEY ROAD, el cual resultó una obra maestra. Aquí están algunas de las canciones sin los arreglos finales:

Golden Slumbers y  Medley. Un segmento de lo que terminaría siendo la gran sinfonía beatle del lado 2 del album.

Because Cuando la canción tenía una vocalización complicada, se grababa primero la música y luego las voces (oyendo la música en los audífonos). Este es un ejemplo de tal procedimiento. Se oyen solamente las voces y, muy quedo, la música que llegaba desde los audífonos.

Estas son otras melodias que debes escuchar!!!

One After 909 (versión de 1963)

I'm Looking Through You (versión 1)

If You Got Troubles (inédita) 

How Do You Do It? (la que no quisieron lanzar como su primer éxito)  

The Fool On The Hill (un demo de McCartney)

Can't Buy Me Love (un ensayo) 

That Means A Lot (inédita)  

Leave My Kitten Alone (inédita)

Yes It Is (un ensayo)  

Esta es parte de la entrevista que concedió John Lennon a la cadena radial RKO en la mañana del mismo día de su muerte. Fue transmitida en la mañana del día siguiente cuando el mundo ya sabía de la tragedia.

- ¿Le preocupa a Ud. la actual situación del mundo?
J.L. O vamos a morir o vamos a vivir. Si vamos a morir nos tendremos que hacer la idea y si vamos a vivir, tendremos que enfrentarnos con el hecho de estar vivos. Así que preocuparse por si se va a derrumbar la bolsa o si el Apocalipsis va a caer sobre nosotros bajo la forma de una gran bestia, no nos va a hacer mucho bien en la vida cotidiana.

- ¿Entonces que propone Ud.?
J.L. Mire, yo hablo a la gente que ha pasado por lo mismo que hemos pasado nosotros, los grupos de los sesenta que hemos sobrevivido... que hemos sobrevivido a la guerra, a las drogas, a la política, a la violencia en las calles. A ellos yo hablo; a las mujeres, pues mi canción a Yoko (Woman) es para todas las mujeres. Lo que nos mostraron los sesenta fueron las posibilidades que había y la responsabilidad que teníamos todos. Aquello no era la respuesta. Posiblemente en los ochenta todos diremos: bueno, vamos a volver a proyectar el lado positivo de la vida.

- ¿Cómo?
J.L. Lo único que pedimos es que se le dé una oportunidad a la paz. Esto es lo que me salió espontáneamente cuando un periodista me volvió a preguntar, como lo habían hecho en millones de ocasiones: ¿Qué es lo que Ud. está haciendo? Bueno, pues yo lo que le repito es que le demos una posibilidad a la paz. Y no es que yo tenga una respuesta o proponga una nueva organización para la sociedad, porque eso no es cierto, no creo que nadie la tenga. Y, si hay alguien, que me muestre el plan, como se dice en la canción "Revolution".

- Lo noto un poco nervioso, ¿por qué asume una posición tan defensiva?
J.L. Uno no puede ser tal como es cuando está ante el público, precisamente porque está frente a él. Uno tiene que mostrarse un tanto defensivo, o como se le quiera llamar a esta actitud.

- ¿Cómo es que en los últimos años se ha convertido Ud. en una especie de "amo de casa"?
J.L. Ahora soy mucho más feminista de lo que era cuando cantaba "Woman is the nigger of the world" (La mujer es lo negro de este mundo). Antes era feminista de un modo intelectual, pero ahora creo que estoy actuando del modo en que antes sólo pensaba. O sea, que estoy viviendo tal como predicaba.

- ¿No será todo un esto un simple truco publicitario?
J.L. No quiero volver a vender mi alma, como antes, para tener un disco que sea un éxito. He descubierto que puedo vivir sin eso y que esto me hace más feliz. Así que no voy a tratar de crear una persona que no sea yo.

- ¿Por qué no grabó discos en los últimos cinco años?
J.L. Tras quince, casi veinte años de estar bajo contrato y tener que producir dos álbumes cada año y un simple cada tres meses, sin importar cómo era tu vida familiar, o como te iba en la vida; pues todo eso no contaba... uno tenía que producir esas canciones, fuera como fuera. Y eso así no podía seguir...

- Hablemos de su nuevo disco.
J.L. Espero que les guste a los jóvenes, pero con quien realmente estoy hablando es con gente que creció conmigo... a esos les estoy diciendo que yo ahora estoy aquí. ¿Cómo estas tú? ¿Cómo van tus relaciones? ¿Lograste superar todo aquello? ¿Verdad que los sesenta fueron una mierda? Así que aquí estamos, vamos a intentar superar también los ochenta.

- ¿Cómo es que Ud. y Yoko han sido siempre tan cortantes?
J.L. Siendo artistas, cuando nos dirigimos a un sitio, no parábamos hasta llegar allí. Y a donde queríamos llegar era justamente aquí, a primera línea. Eso es lo que siempre le hemos dicho a todo el mundo y ahora que estamos aquí, queremos seguir hasta el final.

- ¿Es cierto que su filosofía de todos estos años se podría resumir con la palabra "amor"?
J.L. Nuestra lucha ha sido una lucha por el amor y para ser amados y por expresar esto. Hay algo en el amor que es realmente fantástico y aunque no soy siempre una persona que ama, quiero serlo tanto como sea posible.

- ¿Es cierto que ha basado su vida en una actitud mental positiva?
J.L. Todos nosotros hemos sobrevivido a Vietnam y al Watergate y a las tremendas convulsiones de este mundo que ha cambiado. Nosotros éramos los "progres" de los sesenta, pero el mundo ya no es como el sesenta. Todo ha cambiado y nos estamos dirigiendo hacia un mundo desconocido. Pero como estamos vivos hay que pensar que... mientras haya vida hay esperanza.

- ¿Considera que el álbum "Doble Fantasía" es un nuevo inicio para Yoko y Ud.?
J.L. Sí, creemos que es un nuevo inicio, se trata de nuestro primer LP. Ya sé que hemos trabajado antes juntos... pero creemos, yo en especial, que éste es nuestro primer trabajo discográfico. Que nunca antes habíamos hecho una cosa así. En efecto, es el inicio.

- ¿Qué dijo la gentes cuando usted se relacionó con Yoko y con el tipo de arte que ella creaba?
J.L. La gente decía: "¿qué es lo que están haciendo?". "Esa bruja japonesa lo ha hechizado y lo está volviendo loco". Pero lo único que hizo fue sacar de mi interior esa fantasía, ese vigor de mi alma que hasta entonces yo había tenido inhibido.

- ¿Cómo se inició su colaboración con Yoko?
J.L. Antes de conocerla estaba metida contra la guerra, protestaba, gritaba en un saco negro en Trafalgar Square. Y cuando nos conocimos hablamos de lo que queríamos hacer juntos. Y lo que queríamos era seguir con mi manera de ser y mi amor-amor-amor y con su manera de ser y su paz-paz-paz.

- ¿Necesitaba usted a Yoko?
J.L. La necesitaba mucho, muchísimo. Quería estar con ella y realmente no podía sobrevivir sin ella. No podía seguir funcionando como ser humano. Cuando nos separamos me hice pedazos.

- ¿Cómo es usted como padre?
J.L. No trato de ser una figura todopoderosa... por el contrario siempre estoy sonriendo y trato de ser un padre maravilloso. No trato de hacer ver que lo sé todo, pues nadie sabe nada sobre los niños. Uno lee los libros sobre el tema y ve que no hay expertos en esto. Todo el mundo tiene una opinión distinta y uno aprende por la experiencia. Ya he cometido muchos errores... ¿cómo uno puede evitarlos?

- ¿Esto lo deprime?
J.L. Sí me deprime, mi hijo acaba de captarlo y también él se deprime. Así que ya no se pueden sentir depresiones "artísticas". Así que ahora, si ahora veo que me estoy metiendo en una depresión, ni siquiera puedo disfrutar de ella porque hay veces que uno disfruta cuando está deprimido.

- Entonces, ¿no está deprimido ahora?
J.L. No. Me siento como un chiquillo al pensar que me quedan tantos años por delante con Yoko y nuestro hijo (Lennon hace una pausa). O al menos, eso es lo que espero.

- ¿Piensa en la muerte?
J.L. Espero morir antes que Yoko porque si ella muriese yo no sabría como sobrevivir. No podría seguir adelante.

(Horas después John Lennon fue asesinado)

(Entrevista tomada de una revista especialmente dedicada a la memoria de John Lennon, publicada en diciembre de 1980)

CON ESTE TES SABRAS SI ESTAS OBSESIONADO CON THE BEATLES

01). Todo lo que haces es un soundtrack de los Beatles.

02). Nadie puede decir nada sin que termines la frase o la conviertas a la letra de una canción o una frase de los Beatles.

03) Cuando le piden a alguien que te describan, dice las palabras The Beatles automáticamente.

04) Si necesitas una frase célebre consultas algún libro de los Beatles.

05) Consideras tu camiseta de los Beatles como tu “ropa elegante”.

06) Tienes todos los álbumes en acetato, cassette , CD , todas las canciones en MP3 y todas las películas en beta, VHS y si es posible, en DVD.

07) Has faltado al trabajo o la escuela al menos una vez porque alguno de los Beatles va a salir en la TV.

08) Llevas una foto de los Beatles en tu cartera.

09) Memorizaste todos los diálogos de por lo menos una película de los Beatles.

10) Cambiaste tu segundo nombre a Ono o estás pensando en hacerlo.

11) Has llegado a pensar que te pareces a uno de ellos.

12) Le pones a tu hijo John, Paul, George, Richard, James, Sean, Julian, Dhani , etc.

13) No importa lo que hagas, todo lo relacionas con los Beatles.

14) Tienes más fotos de los Beatles en tu escritorio que fotos de tu familia.

15) Gastas por lo menos una tercera parte de tu cheque en mercancía de los Beatles.

16) Tienes los dos soundtracks de Yellow Submarine.

17) Te has convertido al Hare Krishna

18) Has oído completo el Christmas Album y te ha gustado.

19) Te sabes la letra de Sie Liebdt Dich y de Komm Gib Mir Deine Hand.

20) Has tratado de hablar con acento de Liverpool.

21) Has escrito y memorizado lo que dirías si conocieras a un miembro de los Beatles.

22) Has encontrado atractiva a Yoko.

23) Tu mascota se llama Martha.

24) Usas anillos en los 5 dedos.

25) Incluyes a los Beatles en tus hobbies aunque ni siquiera sean una actividad.

26) Usas lentes redondos aunque no los necesites.

27) Matarías a tu madre por conocer a alguno de ellos.

28) Tu madre te mataría por conocer a uno de ellos.

29) Conseguiste una guitarra Rickenbacker , un bajo violín Hofner para zurdos, una batería Ludwig y hasta un sitar hindú y ni siquiera sabes tocar.

30) Has oído Revolution 9 y lo has disfrutado.

31) Eres vegetariano porque Paul lo es.

32) Te vistes de luto y prendes veladoras el 28 de noviembre y el 8 de diciembre.

33) Tú y tus tres amigos igualmente obsesionados han rentaod trajes de Sgt. Pepper y no es halloween.

34) Cortas las solapas a todos tus trajes.

35) Puedes distinguir facciones de los Beatles en la cara de la gente, por ejemplo una nariz de Ringo o unos ojos de Paul.

36) Compras tres artículos iguales de cada cosa de los Beatles en caso de que algo pase.

37) Tienes un plan prediseñado para evacuar tus cosas de los Beatles en caso de incendio

38) Venderías a tu abuela por un Butcher Cover.

39) Te lamentas ( o en su defecto te la mientas) por no haber nacido antes o en Inglaterra.

40) Tienes un adorno de navidad de los Beatles.

41) Tienes muñecos de los Beatles y duermes con ellos a diario.

42) Celebras cada cumpleaños de los Beatles como si fuera el tuyo.

43) Usas peinado Beatle.

44) El papel tapiz de tu computadora es la portada de Sgt. Pepper y tu protector de pantalla una animación de Yellow Submarine.

45) Cuando te hablan de música clásica piensas en March of the Meanies o en Pepperland.

46) Cuando escribes o cuentas un cuento, comienzas con “ Once upon a time or maybe twice…”

47) Te casaste con tu peluquera.

 "Q LOCO PUEDE SONAR PERO THE BEATLES TE CAMBIA LA VIDA"

JOHN WINSTON LENNON

1940-1980